Programme

撒拉沙特：流浪者之歌 | 編曲：強納森．貝茲
Pablo de Sarasate: Zigeunerweisen (Gypsy Airs) | arr. Jonathan Bates 

        《流浪者之歌》是西班牙作曲家撒拉沙特（Pablo de Sarasate）於1878年創作的小提琴獨奏作品。這首作品展示了撒拉沙特在小提琴技巧上的卓越才華，並以其鮮明的民族風格和激烈的表現性而著稱。《流浪者之歌》不僅是撒拉沙特的代表作之一，也是小提琴曲目中最具挑戰性和魅力的作品之一。

        作品中包含了大量模仿吉普賽音樂的炫技片段。整首作品由幾個不同的音樂段落構成，每一部分都展示了小提琴的高超技巧，並表現出強烈的戲劇性和激烈的情感。它的旋律激情四溢，結構緊湊，並且技巧要求極高，是一首挑戰小提琴演奏者的難度之作。今日柴爾斯將帶來上低音號的詮釋演奏版本。
 

卡爾．詹金斯：悲歌，選自《聖母悼歌》
編曲：羅伯特．柴爾斯、安德魯．溫萊特
Karl Jenkins: Lament, from Stabat Mater | arr. Robert Childs & Andrew Wainwright

        《聖母悼歌》起源於13世紀的教會聖詩，詩詞傳達耶穌被釘上十字架之時，其母親瑪利亞心裡遭受的苦難。從文藝復興乃至現代，許多作曲家皆以此詩創作同名作品，如威爾第、舒伯特、海頓、 拉索斯、若斯坎等。2008年，英國作曲家詹金斯也以此作品為藍本，創作給交響樂團與合唱團的《聖母悼歌》。

詹金斯並未侷限於原文的拉丁文詩詞，其中《悲歌》便採用其妻子創作的英文詩，詩詞如下：
Feeling all the grief and sorrow
We live life with shadows in our hearts and minds,
with tears that wait to fall when sorrow in the world is more than we can truly bear.

We hear the cries of children,
We see death cast shadows on their hearts and minds,
As mothers in their grief stand crying,
Weeping, weeping, crying, crying,
Weeping, weeping for this world.

On our bed of thorns such sorrow must surely end,
Our tears can wash away the sins of the world,
no more crying, weeping, weeping, crying, crying, 
weeping, weeping in this world, this world.

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西蒙．曼蒂亞：依然在我心深處
Simone Mantia: Endearing Young Charms

        曼蒂亞來自於義大利，隨父母移居美國。早年在蘇沙樂團（Sousa Band）擔任上低音號獨奏，也以長號團員的身份活躍於美國各大歌劇院與交響樂團。據傳他為了保住自己歌劇院的工作，在一週內學會如何使用長號的滑管。

        在曼蒂亞的獨奏生涯中，他創作、改編了許多作品。這首《依然在我心深處》（Believe Me, If All Those Endearing Young Charms）原為愛爾蘭民謠，由愛爾蘭詩人湯瑪斯．穆爾填詞，傳達忠貞與真摯的愛。曼蒂亞將簡單的歌謠旋律，改編成主題與變奏的形式，展現獨奏者精湛的技巧。

 

彼得．葛拉姆：燦爛 
Peter Graham: Brillant

        1987年，29歲的葛拉姆受威爾森（Peter Wilson）委託，創作一首將於《英格蘭樂手》（British Bandsman）雜誌創刊一百週年音樂會演出的作品。

        “Brillante”在義語中具有燦爛、光輝之意；作為樂譜上的表情記號，則指示該樂段具有精湛奪目的音樂性。作曲家借用英國海軍軍歌《統治吧！不列顛尼亞！》（Rule, Britannia!）的旋律，融入上低音號這項樂器的各式技巧，充分展現Brillante之語意。

        今日將由David Childs與林子祥老師同臺演出二重奏版本。

 

史蒂芬．羅伯茲：天鵝湖倒影
Stephen Roberts: Reflections on Swan Lake

        羅伯茲（Stephen Roberts）出生於倫敦，他在皇家音樂學院（Royal College of Music）學習法國號和鋼琴，並在伯明翰大學（University of Birmingham）取得作曲博士學位。他的作品範圍廣泛，包括為BBC第三廣播電台創作的交響樂、室內樂，銅管樂團、管樂團，以及為電影、電視和廣播創作的商業音樂。

        羅伯茲為銅管樂團配器的霍斯特《行星組曲》（G. Holst: The Planets）廣受讚譽，曾作為2003年大賽的指定曲。同時他也不乏創作給銅管樂團的作品，如2013年大賽委託作品《阿拉伯之夜》（Arabian Nights）以及本次演出的《天鵝湖倒影》。

        《天鵝湖倒影》受2015年英國公開賽（British Open Brass Band Championship）委託創作，並作為冠軍分組的指定曲。羅伯茲以柴可夫斯基的《天鵝湖》為靈感，選用其中的素材，以交響詩（Tone Poem）的形式訴說天鵝湖的故事。

        故事開始時，王子齊格弗里德(Siegfried)即將迎來成年禮，他的母親要求他選擇一位未婚妻來繼承王位，但齊格弗里德渴望自由和真愛，而非依照政治安排婚配。在一次狩獵中，齊格弗里德來到一個美麗的湖泊，發現湖中竟有一群天鵝。在湖邊，他見到了天鵝女王奧黛特(Odette)，並得知她和其他天鵝被邪惡的巫師羅斯巴特(Rothbart)變成了天鵝，只有真愛的誓言才能破除詛咒，讓她們恢復人形。

        齊格弗里德與奧黛特一見鍾情，並發誓永遠愛她，幫助她解除詛咒。然而，羅斯巴特不甘心失敗，決定設計陷阱。他的女兒奧狄爾(Odile)，長得與奧黛特一模一樣，被他施以魔法，變成了一位美麗的女子。羅斯巴特利用這一點，讓奧狄爾出現並欺騙齊格弗里德，讓他以為她是奧黛特。齊格弗里德在舞會中向奧狄爾宣誓愛情，這樣的行為破壞了他對奧黛特的誓言。

        當齊格弗里德意識到自己的錯誤時，奧黛特已經感到絕望。在悲劇的結尾，齊格弗里德和奧黛特決定一同跳入湖中，用死亡來解除詛咒。最終，奧黛特和她的天鵝姐妹們恢復了人形，羅斯巴特的邪惡計劃被打敗，愛與犧牲的力量最終戰勝了黑暗。